os melhores filmes e programas de TV sobre balé

Desde os primeiros dias de Hollywood, o mundo do Ballet de High Stakes costuma criar um drama atraente na tela. Os cineastas mostraram a forma de dança em histórias de narrativa e não ficção, na TV e no cinema. Houve inúmeros documentários que se concentram em dançarinos individuais e em empresas de dança maiores, e em várias séries de televisão adolescentes que usam balé como pano de fundo para histórias dramáticas. Mas os melhores filmes e programas de TV incorporam a forma de arte na narrativa por meta apresentações e elenco, tornando o balé uma parte inegável da experiência geral de visualização.
De Cisne preto para Centro do palcoA fixação de Hollywood na dança foi amada pelo público. Portanto, não é de surpreender que o último esforço de Amy Sherman-Palladino e Daniel Palladino esteja centrado na experiência dos bastidores do Ballet. A nova série de redação e direção da dupla, Étoile Reviverá nosso amor coletivo por dançarinos de balé e aqueles que permitem seu talento. Em comemoração ao show, que estreia no Prime Video em 24 de abril, aqui estão as oito melhores representações de balé no cinema e na televisão ao longo dos anos.
The Red Shoes (1948)
Filme britânico Os sapatos vermelhos. A dançarina de balé de verdade, Moira Shearer, interpreta a aspirante a Page Victoria Page, que se junta à famosa empresa Ballet Lermontov. Ela fica profundamente enredada na empresa, apesar do empate de seu romance com um condutor, com resultados fatais. O filme apresenta vários outros dançarinos da vida real, incluindo Robert Helpmann, Léonide Massine e Ludmilla Tchérina, e inclui numerosos números de balé com meios opulentos. Em 2023, o filme comemorou seus 75th Aniversário e recebeu um relançamento comemorativo nos cinemas. Uma visualização que vale a pena se você não viu. Assista no máximo.
O ponto de virada (1977)
O drama de Herbert Ross O ponto de virada Estrelas Shirley MacLaine e Anne Bancroft como versões fictícias de bailarinas da vida real Isabel Mirrow e Nora Kaye. MacLaine interpreta Deedee Rodgers, uma bailarina que deixa uma empresa de balé bem conhecida depois de engravidar, enquanto Bancroft incorpora Emma Jacklin, uma bailarina prima que mais tarde se reúne com DeeDee. O filme é tanto sobre balé quanto sobre o relacionamento entre as duas mulheres e sua história tumultuada, com Ballerina Leslie Browne interpretando a filha de Deedee, Emilia, e Mikhail, de 29 anos, Baryshnikov interpreta o namorado de Emilia. Ele ganhou 10 indicações ao Oscar e ganhou o Globo de Ouro de Melhor Drama de Pilotos de Motivo, além de Melhor Diretor. É tão amado que o filme se tornou um item básico da cultura pop e muitas vezes foi referenciado em outras mídias, incluindo o próprio Sherman-Palladino Bunheads.
Suspiria (1977)
O filme de terror sobrenatural de Dario Argento gira em direção ao lado mais sombrio do balé. No filme italiano, Suzy Bannion (Jessica Harper) é uma estudante americana de balé que chega à prestigiada Escola de Dança Européia, que na verdade é uma frente para um coven de bruxas. É violento e desconfortável, com muito sangue elegante, e certamente não é para todos. Mas há uma razão pela qual o filme caiu em infamia de horror (Argento continuou a trilogia com duas sequências) e por que foi refeito em 2018 por Luca Guadagnino com Dakota Johnson e Tilda Swinton nos papéis principais. É visualmente atraente, mesmo quando está terrivelmente encharcado de sangue.
A empresa (2003)
Embora não seja um dos filmes mais aclamados de Robert Altman, seu drama de conjunto de balé é um vislumbre atencioso do mundo da dança. É estrelado por Neve Campbell, ex -dançarino, ao lado de James Franco e Malcolm McDowell, e apresenta uma aparição do renomado coreógrafo Lar Lubovitch. Campbell interpreta Loretta “Ry” Ryan, um talentoso dançarino que é uma estrela em ascensão no Joffrey Ballet, dirigido por Alberto Antonelli de McDowell. Ela é pega entre um romance com um chef promissor (Franco) e sua carreira-um tema frequente em filmes e programas de TV de balé. Tornou -se o penúltimo filme de Altman e incentivou Campbell a produzir mais tarde o documentário do Chelsea McMullan Música de cisnesobre o balé nacional da Alma Mater da atriz do Canadá. Assista no Amazon Prime.
Centro do palco (2000)
Centro do palco é o filme mais dramático e mais memorável já estabelecido no mundo do balé (desculpe Cisne preto). Ele mantém uma nostalgia profunda para os espectadores de uma certa idade, que provavelmente o possuíam no VHS ou em DVD, e marca a estréia do recente vencedor do Oscar Zoe Saldaña. O drama adolescente, dirigido por Nicholas Hytner, se passa na Academia de Ballet Americana fictícia, onde um grupo eclético de jovens dançarinos luta para encontrar sucesso. Possui uma sequência de balé de destaque de 10 minutos, apresentando muitos dos atores, o que é notável por sua encenação completamente irrealista. Foi tão bom o coreógrafo do filme Susan Stroman – ganhou um prêmio de coreografia americana. Um clássico moderno.
Billy Elliot (2000)
O drama de amadurecimento britânico de Stephen Daldry ganhou inúmeras indicações de prêmios quando foi lançado e continuou com um impressionante legado no palco como Billy Elliot, o musical nos anos seguintes. Um jovem Jamie Bells interpreta o personagem titular, um garoto de 11 anos de idade, apaixonado pelo balé. Seu pai, Jackie (Gary Lewis), se opõe à paixão de seu filho, mas eventualmente aparece graças à ajuda da professora de dança de Billy, Sandra (Julie Walters). É um filme emocionalmente edificante, com uma performance de destaque de Bell, que foi escalada de milhares de meninos e marcou um BAFTA pelo esforço. O dançarino da vida real Adam Cooper interpreta a versão mais antiga de Elliot, que executa Lago de cisne No final do filme.
Cisne preto (2010)
Filme de terror psicológico de Darren Aronofsky Cisne preto É talvez o mais icônico de todos os filmes de balé, graças em parte ao seu apelo de choque. É estrelado por Natalie Portman como jovem dançarina protegida Nina Sayers, que faz parte do balé da cidade de Nova York. Depois de ser escalado como o líder em Lago de cisneNina começa a sair dos trilhos, alucinando e ficando enredado com a nova chegada Lily (Mila Kunis). Embora o filme seja ostensivamente sobre alguém se perdendo em sua arte, Aronofsky também colocou balé literalmente no centro do palco, trabalhando com coreógrafos bem considerados e usando bailarinas reais enquanto a dança dobra para o elenco. É um relógio perturbador, com performances dinâmicas de seus protagonistas, bem como Vincent Cassel, que interpreta o diretor artístico da empresa (Portman ganhou memorável o Oscar, o BAFTA, o Globo de Ouro e o SAG Award por seu trabalho). Assista no Hulu.
Bunheads (2012)
Depois de provocar um amor pelo balé Gilmore GirlsSherman-Palladino criou Bunheadsuma série dramática de curta duração para a família ABC. No show, Sutton Foster interpreta Michelle, uma ex -bailarina e atual showgirl de Las Vegas que se casa por um capricho. Depois que seu novo marido morre inesperadamente, ela se vê ensinando balé ao lado de sua sogra Fanny (Kelly Bishop) no paraíso fictício, Califórnia. Michelle luta para se adaptar à pequena cidade e sua nova vida, mas rapidamente se torna uma fonte de inspiração para muitos jovens dançarinos. Possui um elenco A+, muitos dos quais reapareceram nos shows de Sherman-Palladino e muitas grandes sequências de dança. A série foi cancelada após 18 episódios, mas merece algum dia ser ressuscitada. Assista no Hulu.
Étoile (2025)
Depois de se interessar pelo balé e dançar ao longo de sua carreira, Sherman-Palladino finalmente o leva à vanguarda Étoileum drama de comédia envolvente sobre duas empresas de dança fictícios. As empresas, uma na cidade de Nova York e outra em Paris, decidem trocar dançarinos e coreógrafos para ajudar com a publicidade – o que traz muito drama divertido junto com ele. Luke Kirby e Charlotte Gainsbourg administram as respectivas empresas, e o restante do elenco dinâmico é composto por atores e dançarinos reais. Seu destaque é a atriz francesa Lou de Laâge, que interpreta a balerina de Ballerina Cheyenne, uma personagem complexa que se encaixa diretamente no cânone de Sherman-Palladino. As sequências de dança, coreografadas principalmente por Marguerite Derricks, que também trabalhou em Bunheadssão impressionantemente encenados e memoráveis, particularmente aqueles dançados por De Laâge e seu talentoso duplo Constance Devernay-Laurence. É uma compulsão fácil, especialmente se você gosta de diálogo Quippy e personagens absurdos. Assista no Amazon Prime.
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