Os 12 principais filmes de David Lean classificados – Bridge on the River Kwai é o número 3 | Filmes
David Lean morreu aos 83 anos, após 61 anos de cinema (Imagem: Getty)
Conhecido por seus visuais abrangentes e narrativa emocionalmente em camadas, o cineasta britânico David Lean dirigiu algumas das obras -primas mais duradouras do cinema.
Seja adaptando a literatura clássica ou a preparação de dramas de guerra, a precisão magro equilibrada com a grandeza como poucos outros. Aqui estão seus 12 melhores filmes, classificados pelas classificações do usuário do Letterboxd – cada uma refletindo uma era diferente de sua notável carreira.
12. Uma passagem para a Índia (1984)
O filme final de David Lean antes da aposentadoria – e sua primeira em 14 anos – uma passagem para a Índia adapta o romance de Em Forster sobre tensões coloniais e mal -entendidos culturais na Índia, governada por britânicos da década de 1920.
Estrelando Judy Davis, Victor Banerjee, Peggy Ashcroft e Alec Guinness, a história se concentra na acusação de uma inglesa contra um médico indiano, levando a drama, precipitação política e investigação filosófica. O filme recebeu 11 indicações ao Oscar e venceu dois: Melhor Atriz Coadjuvante (Peggy Ashcroft) e Melhor Pontuação Original (Maurice Jarre).
11. Summertime (1955)
Este drama romântico segue o feriado de verão de um turista americano (Katharine Hepburn) em Veneza, onde ela se apaixona por um homem italiano casado (Rossano Brazzi). Filmado inteiramente no local, é um dos trabalhos mais delicados visualmente delicados de Lean.
Katharine Hepburn recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz, e o filme ganhou o melhor diretor no New York Critics Circle Awards.
10. Esta raça feliz (1944)
Situado nos anos entre as duas guerras mundiais, esse drama pinta um retrato da vida da classe trabalhadora britânica através das alegrias, pesaras e força silenciosa de uma família. Adaptado da peça de Noël Coward, foi o segundo esforço de direção de Lean e marcou o início de sua estreita colaboração com Johnson.
Esta raça feliz é estrelada por Robert Newton, Celia Johnson e Stanley Holloway, e usa imagens reais de notícias da greve geral de 1926 e a abdicação de Edward VIII para enraizar a história da autêntica história britânica.
Cena desta raça feliz (Imagem: Getty)
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9. Filha de Ryan (1970)
Situado na costa oeste da Irlanda durante a Primeira Guerra Mundial, este drama romântico apresenta Robert Mitchum, Sarah Miles, Trevor Howard e John Mills para contar a história de um caso entre uma irlandesa casada e um oficial britânico – desencadeando escândalos e traição em uma pequena vila.
Ele ganhou dois prêmios da Academia, incluindo o melhor ator coadjuvante de John Mills e Melhor Cinematografia para Freddie Young. Apesar de seu Oscar, o filme recebeu críticas mistas no lançamento e levou Lean para obter um hiato de 14 anos de direção (quebrado por uma passagem para a Índia).
8. Oliver Twist (1948)
Estrelando: Alec Guinness, Robert Newton, John Howard Davies
A adaptação de Lean do romance de Charles Dickens é visualmente impressionante e notavelmente sombria, com Alec Guinness vestindo próteses pesadas por seu controverso retrato de Fagin.
O estilo expressionista visto nele foi influenciado pelo cinema alemão, e Lean estudou Nosferatu e o gabinete do Dr. Caligari antes de atirar. O filme recebeu elogios por sua cinematografia atmosférica, mas enfrentou proibições nos EUA e Israel devido a conotações anti-semitas percebidas.
7. Grandes expectativas (1946)
Uma das adaptações de Dickens mais aclamadas de todos os tempos, este filme ganhou dois prêmios da Academia (melhor cinematografia e melhor direção de arte) e quatro indicações no geral – e viu Alec Guinness fazer sua estréia na tela, como Herbert Pocket.
A história segue Pip, um garoto órfão de começos humildes, enquanto experimenta um aumento repentino de status social e riqueza graças a um benfeitor misterioso. A abertura do cemitério e o design da produção gótica do filme tornou -se instantaneamente icônico e, mais tarde, Orson Welles disse que as grandes expectativas de Lean eram um de seus filmes favoritos e uma grande influência sobre o Citizen Kane.
Filme ainda de grandes expectativas (Imagem: Getty)
6. Choice de Hobson (1954)
Um drama espirituoso de comédia sobre um fabricante dominante de bootma, cuja filha mais velha afirma sua independência, este filme destaca o lado mais leve de Lean.
Apresentando performances de Charles Laughton, Brenda de Banzie e John Mills, ganhou o prêmio BAFTA de Melhor Filme Britânico e foi elogiado por suas performances, particularmente o retrato bombástico e vulnerável de Hobson de Laughton.
5. Os Amigos Apaixonados (1949)
Estrelando: Ann Todd, Trevor Howard, Claude Rains
Um melodrama romântico sobre uma mulher presa entre seu casamento seguro e um romance reacendido com um ex -amante. Embora ofuscado pelos outros dramas românticos de Lean, é um filme emocionalmente rico e matizado.
O filme é estrelado por Ann Todd, Trevor Howard e Claude Rains, e sua produção viram um começo rochoso – sendo inicialmente dirigido por Ronald Neame antes de Lean entrar para completá -lo.
4. Doutor Zhivago (1965)
Adaptado do romance de Boris Pasternak, esse abrangente e épico romântico contra a Revolução Russa se tornou um dos filmes de maior bilheteria de todos os tempos – e apresentou os talentos de Omar Sharif, Julie Christie, Geraldine Chaplin, Rod Steiger e Alec Guinness.
Ganhou cinco prêmios da Academia, incluindo a melhor pontuação original (Maurice Jarre) e a melhor direção de arte. O desempenho de Sharif como poeta idealista dividido entre duas mulheres fez dele uma estrela internacional.
Geraldine Chaplin e Omar Sharif no Doutor Zhivago (Imagem: Getty)
O’Toole e Quinn em Lawrence da Arábia (Imagem: Getty)
3. A ponte no rio Kwai (1957)
Esse épico da Segunda Guerra Mundial sobre os prisioneiros de guerra britânicos forçados a construir uma ponte ferroviária na Birmânia sob o comando japonês ganhou sete prêmios da Academia, incluindo Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Ator do Alec Guinness.
Seu conflito moral central – entre honra e loucura – e aquele icônico assobio “Coronel Bogey March” gravou -a na história do cinema. Além de sua varredura do Oscar, este filme solidificou a transição de Lean de adaptações literárias para o cinema abrangente e em larga escala. É amplamente considerado como um dos maiores filmes de guerra já feitos e freqüentemente citados em listas dos melhores filmes britânicos de todos os tempos.
2. Breve encontro (1945)
Um conto atemporal de amor proibido, esta história de duas pessoas casadas (Celia Johnson e Trevor Howard) que se encontram em uma estação ferroviária e se apaixonam é uma masterclasse em restrição emocional. Ganhou o Grande Prêmio em Cannes e foi indicado para três prêmios da Academia, incluindo o Melhor Diretor.
A capacidade de Lean de evocar emoções devastadoras de olhares e silêncios está em exibição completa aqui. A cena final do filme – um despedida de despedida calmo e educado por desgosto – é visto por alguns como um dos fechamentos mais poderosos do cinema britânico.
1. Lawrence da Arábia (1962)
Vencedor do Seven Academy Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor, este épico gráfico The Life of Te Lawrence, um oficial britânico que ajudou a liderar tribos árabes contra o Império Otomano durante a Segunda Guerra Mundial – estrelado por Peter O’Toole, Omar Sharif, Alec Guinness e Anthony Quinn.
Famosa por sua impressionante cinematografia no deserto (filmada na Jordânia, Marrocos e Espanha) e a majestosa partitura de Maurice Jarre, o filme fez de O’Toole uma estrela durante a noite.
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